舞臺美術(shù)造型手段之一。運用舞臺燈光音響設備（如照明燈具、幻燈、控制系統(tǒng)等）和技術(shù)手段，隨著劇情的發(fā)展，以光色及其變化顯示環(huán)境、渲染氣氛、突出中心人物，創(chuàng)造舞臺空間感、時間感，塑造舞臺演出的外部形象，并提供必要的燈光效果（如風、雨、云、水、閃電）等。

音響的藝術(shù)效果是隨著演出的進展、氣氛的不斷變換而展現(xiàn)的。音質(zhì)的平衡與自然是我們追求的目標。旋木號角的通天高音，至真至純的音頻展現(xiàn)，通透清澈，不刺耳。聲音處理更能做到絲絲入扣，細致準確。

技術(shù)保障以及實施

A）視覺的特征--趨光性/適應性/疲勞性

B）適當亮度--劇場以及觀眾席的大小/欣賞距離/內(nèi)容情景的要求/投光距離/投射面積/功率/光效利用率

C）光具的組合--燈具性能的利用/多燈排列設置/燈具組合共用/定點光/單燈特燈/效果器材應用

D）布光效果--投光角度-投光方向/光區(qū)組合銜接/燈具的隱蔽方式-暴露方式

E）控制及操作--調(diào)光-改變電壓/與情節(jié)相吻合時空轉(zhuǎn)換/變化時機-臺詞-體形-曲調(diào)-聲效/編程、操作、管理

舞臺燈光設計主要根據(jù)劇本、導演要求及舞臺美術(shù)的總體設想進行藝術(shù)構(gòu)思，繪制布光設計圖，并具體安排技術(shù)體現(xiàn)工作。燈光設計應能利用多種造型手段，適應不同風格的演出，如有的演出要求表現(xiàn)出寫實主義的風格，而有的則要求創(chuàng)造出抽象的、寫意的或隱喻的意境。